| Lo stato delle cose
(The State of Things) is the title that Gianluca Monnier decided to
give to the personal exhibition which he devised and conceived
specifically for the exposition areas available in the Balmelli Gallery
in Bellinzona: a complete work of installation art that expresses great
coherence of content. Paraphrasing the eponymous film (1982) by the
German director Wim Wenders, Monnier seems to be using his work to
enquire about the meaning and the reason of the eternal dispute between
Art and Life. What exemplary experience, what model and means of communication, what Art can represent life, giving it a meaning we can agree on, one that overcomes its intrinsic mendacity? For Monnier, who gained his spurs in television, the art with which he has most affinity is the technological art of video, contaminated by SCART connectors, light boxes and satellite dishes: media devices whose purpose is to convey information, devices so perfect that they can be used not only to bear witness to our everyday lives, but also to make our dreams and aspirations come true. Seeing himself as a guardian of the world (The last Sentinel) - but resigned to the power exerted by the world of the media - Monnier girds his loins with technology to the extent of trying to lose himself in it (The Garden of Eden), in the desperate, paradoxical attempt to bridge the gap that separates it from the real world. It is a world that appears to have imploded through his media imagery, irremediably a-natural, yet at the same time wonderfully perfect in its ability to convey and accumulate man's images and aspirations. Monnier has no intention whatsoever of denying that he is influenced by its allure and actually sets out to lose himself in it, so as to make use of its power, in the - perhaps Utopian - hope that he will be able to humanise it by fertilising it (As the illusion is not opposed to reality...), so as to rediscover that innate, empathic predisposal to spontaneity (Konrad), to sense that sexual quiver, so full of generative expectations (Input/Output), or to rise up to higher, religiously flavoured spheres, so as to perceive, once again, edifying ultra-terrestrial messages (The last On-Air), to make children the objects of thinking subjects (Bluebetakids), ultimately to stabilise a system of society that makes sense (Trust Control System), that is capable of legitimising the rise of the means of communication to the status of a secular icon for our society (The Origin of Species). To reiterate the disenchantment described by Pierre Musso in his book "L'ideologia delle reti (The ideology of the Networks)" (Apogeo, 2007), when he writes that "technology is post-modern society's totem, the new cult object and its basic symbolic benchmark". Monnier dons the apparel of the solitary traveller who crosses the world in search of his ego, hoping that, by offering himself up to the perfection of technology (the sole cold certainty), he may give meaning to his pointless wanderings, like so many cries of love, dreams and hopes. Mara Folini, Curator of the Museum of Modern Art Ascona |
| Lo stato
delle cose è il titolo che Gianluca Monnier ha voluto dare alla
sua mostra personale, pensata e ideata specificatamente per gli spazi
espositivi della Galleria Balmelli di Bellinzona, come "opera totale e
installativa di grande coerenza contenutistica". Parafrasando l'omonimo
film del regista tedesco Wim Wenders del 1982, anche Monnier, con la
sua opera, sembra domandarsi quale sia il senso e la ragione
dell’eterno dissidio tra Arte e Vita. Quale esperienza esemplare, quale modello e mezzo comunicativo, quale Arte può rappresentare la vita dandole un senso condivisibile che superi la sua intrinseca menzogna? Per Monnier, cresciuto nell'ambiente televisivo, l'arte che gli è più affine è quella tecnologica del video, contaminata da prese scart, light box, antenne paraboliche: mezzi mediatici preposti a immettere e trasmettere informazioni, mezzi così perfetti da poter essere utilizzati per poter non solo dare testimonianza della nostra vita, ma anche di realizzare i nostri sogni e aspirazioni. Guardiano del mondo (L'ultima guardia) - rassegnato al potere del mondo mediatico - Monnier si arma della tecnica fino a cercare di sublimarsi in essa (Il giardino dell'eden) nel disperato, paradossale tentativo di colmare la distanza che lo separa dal mondo vero. Un mondo che sembra essere "imploso" attraverso la sua immagine mediatica, irrimediabilmente a-naturale, ma al contempo meravigliosamente perfetto nel tramandare e accumulare le immagini e le aspirazioni dell’uomo. Monnier non nega affatto di subirne il fascino e anzi cerca di sublimarsi in esso per usufruire del suo potere nella speranza forse utopica di umanizzarlo fecondandolo (Perché l'illusione non si oppone alla realtà...), per ritrovare quella innata ed empatetica predisposizione alla spontaneità (Konrad), per sentire quel fremito sessuale pieno di aspettative generative (Input/Output), o per innalzarsi su altre sfere dal sapore religioso per percepire ancora messaggi ultraterreni edificanti (L'ultima messa in onda), per fare dei bambini oggetti dei soggetti pensanti (Bluebetakids)... per infine stabilire un sistema societario con senso (Trust Control System), che possa legittimare l'innalzamento del mezzo di comunicazione a icona laica della nostra società (L'origine della specie). Per affermare con disincanto con Pierre Musso, nel suo libro "L'ideologia delle reti" (Apogeo, 2007), che "la tecnica è il totem della società postmoderna, il nuovo oggetto di culto e il suo riferimento simbolico di base". Monnier sembra essere quel solitario viandante che attraversa il mondo alla scoperta del suo io nella speranza che, immolandosi alla perfezione della tecnica (unica fredda certezza), possa dar senso al suo vagare senza meta, come gridi d'amore, sogni e speranze. Mara Folini, curatrice Museo d'Arte Moderna Ascona |